MiniMax发布Music 2.5模型，AI音乐创作迈向“格莱美级”制作
1月29日，MiniMax稀宇科技正式发布其新一代AI音乐模型MiniMax Music 2.5。官方宣称，该模型在“段落级强控制”与“物理级高保真”两大关键技术难题上取得重要突破，推动AI音乐创作向专业制作水准迈进，甚至打出了格莱美级创作“不再需要录音棚”的响亮口号。
新一代模型最显著的提升在于对音乐结构的精细控制。MiniMax Music 2.5开放了全段落标签控制功能，能够精准支持包括前奏、桥段、间奏、情绪铺垫及副歌在内的14种音乐结构变体。这意味着用户可以在创作之初就像专业编曲人那样，完整规划整首歌曲的情绪曲线、高潮位置及乐器配置，从而更系统地实现复杂音乐构思，而非依赖生成后的随机调整。
在声音质量与听感层面，该模型通过对人声合成、风格建模及混音处理的系统性优化，显著提升了音乐的“真实感”与专业度。尤其在华语流行音乐领域，模型进行了深度优化，覆盖从抒情慢歌到节奏说唱、从纯中文到中英混搭的多样化场景，致力于在可听性与传播性上实现系统级突破。
具体而言，其人声合成技术实现了连续细腻的转音、自然的颤音起伏，以及胸腔与头腔共鸣的灵活切换，增强了声音的表现力与情感张力。在男女对唱等复杂人声场景中，模型能够生成具有自然协同感的声线交互，实现清晰的问答交替与层次分明的和声效果。
此外，MiniMax Music 2.5将音色库扩展至超过100种乐器，并通过优化的混音处理技术，有效解决了AI音乐中常见的声音混叠问题。即使在乐器密集的段落中，也能保持人声与各伴奏声部的清晰分离，提升整体听感的纯净度与专业质感。
官方表示，该模型已深度适配专业创作流程，能够在影视配乐、游戏动态声场、录音室级流行音乐制作，以及品牌定制化声音设计等多种场景下，达到专业交付标准。随着AI音乐生成技术不断突破控制精度与音质保真度的瓶颈，音乐创作的门槛与方式或将迎来新一轮变革。
